《环形花艺》：重塑日式美学的空间典范

倪杰国的设计探索：传统与现代的和谐交融

“环形花艺”设计的灵感来源于草月流的精神，即自然流动与月相变化的和谐。设计师在整个空间的设计中，将日本传统建筑的元素进行了抽象化处理，以此探讨结构与当代美学的关系。空间的独特之处在于，它位于具有高湿度的河畔地带，设计师巧妙地通过提升地面三个层级来减少湿气的渗透，并在空间中加入可移动的暗格栅栏和放置木炭，既解决了湿度问题，又丰富了空间的层次感。

在空间的组织上，建筑外部使用半高石墙作为前台，鹅卵石作为过渡，创造了一个连接外部环境与内部空间的第三领域。这种设计手法重新诠释了日本建筑的传统材料媒介“边”，使街道的喧嚣氛围与室内的宁静氛围形成了鲜明对比，消除了建筑边界的僵硬感。

为了增强进入花艺空间的仪式感，设计师延长了进入房间的动线，创造了一个独特的入口，增加了进入建筑的时间，希望访客从身体到心灵的状态转变，沉浸在花道学习的氛围中。落地玻璃窗确保了整个空间有足够的自然光，开放而明亮的讲座区和展览区迎接着每一位访客，使人们暂时忘却外界的浮躁，找到一个休息的角落。

该项目从2022年8月开始，至2022年12月在中国完成。在设计研究中，门的比例是在计算了传统日式风格房屋框架后得出的，在设计中有意控制高度，使得视觉上的外门相对较小，但进入内部后会感觉到空间的纵向拉伸非常强烈。这与传统的日本空间风格相似，在东方古典建筑的风格中，它与现代材料形式形成对比，突出了无限定性的空间叙事技巧。

作为花道空间，存在着大量的储藏需求，设计师必须在有限的空间内解决这些问题。为了在空间中创造更大的接纳可能性，他们使用了巷道等空间进行边界计算，以确保花道大厅的整洁形象。整个空间的设计基于草月流的精神，提炼了传统日本建筑的元素，并将其转化为现代建筑语言，探索了结构与美学的创新碰撞。

“环形花艺”设计因其创意独特和技术精湛，荣获2024年A'室内空间、零售和展览设计奖铜奖。铜奖是对杰出和创意独特的设计的认可，它们体现了经验和资源的运用，以及在艺术、科学、设计和技术方面的最佳实践，它们展示了强大的技术和创造力，并有助于提高生活质量，使世界变得更美好。